Arte abstracto de Norte y Sudamérica

Fort Worth- A partir del 26 de junio, el Museo Amon Carter presenta "Espíritu Constructivo: Arte Abstracto de América del Sur y Norte, 1920s-50s". Esta exhibición es la primera en juntar arte abstracto geométrico de Sudamérica y Estados Unidos e incluye una serie de pinturas, esculturas, grabados, fotografías, dibujos y películas. "Espíritu Constructivo" se exhibirá hasta el 5 de septiembre; la entrada es gratuita.
Con 85 obras de más de 65 artistas abstractos de Argentina, Brasil, Estados Unidos, Uruguay y Venezuela, esta exposición especial organizada por el Newark Museum, de Newark, N.J., ofrece una visión fresca e innovadora del modernismo en las Américas durante un período dinámico y cosmopólita. La exposición comienza con la llegada del artista Joaquín Torres-García en Nueva York en 1920, y culmina en la década de los 50 cuando artistas abstractos de Norte y Sudamérica convergieron en exposiciones internacionales como la Bienal de Sao Paulo.
"Espíritu Constructivo" incluye obras de artistas reconocidos como Joaquín Torres-García, Arshile Gorky, Gyula Kosice y Jesús Rafael Soto, así como artistas que ameritan un reconocimiento mucho más amplio, como Geraldo de Barros, Lidy Prati y Charmion von Wiegand. La mayoría de la exhibición es de la colección magnífica de arte abstracto geométrico estadounidense del Museo Newark. También incluye obras importantes de colecciones privadas y públicas de ambos continentes, como la colección Patricia Phelps de Cisneros, la Fundación Malba-Constanini (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires), del Museo de Arte de Philadelphia, Pinacoteca do Estado de Sao Paulo y el Museo de Arte Americano Whit-ney.
"Al juntar a artistas que están típicamente separados unos de otros en las versiones históricas, 'Espíritu Constructivo' demuestra las similitudes conceptuales y estéticas que unieron a artistas de un extremo a otro en América", dice Mary Kate O'Hare, curadora asociada de arte americano del Museo Newark y ...